La semana pasada estuve en un festival de literatura latinoamericana y una autora dijo que necesitaba escribir para poder respirar. Se me partió un poco el corazón porque lo cierto es que no me pasa. Si no escribo, no hay drama.

Estar en Panamá ha sido un reajuste de todos los hábitos que tanto me costó construir y en el proceso, esas horas que pasaba los domingos escribiendo han desaparecido, no las encuentro. Es como si se hubieran quedado en Madrid, en el segundo parque a la izquierda del Templo Debod. Esperando el bus 62 para volver a mí.

En Madrid, las aceras amplias salpicadas por la luz del sol que se cuela entre los árboles a principios de la primavera, justo antes de que empiece a llover, enmarcan los primeros pensamientos recién salgo de casa. El silencio absoluto de la mañana, los desconocidos en el bus, habitar el ser nadie, y por tanto sentir la necesidad, la urgencia, el impulso de descubrirlo.

Persigo preguntas sabiendo que no tienen respuestas y recibo ideas que han llegado de la mano de revelaciones dolorosas. ¿Será que se me acabaron? ¿Puede haber revelación sin dolor?

Esta vida nueva está llena de gente maravillosa pero distinta, de horas exprimidas, cuartos infrarrojos y de los ojos puestos en el búmper de otros carros. Aquí también hay amor, aquí está toda mi raíz, aunque al menos por ahora, haya poca filosofía.

No quiero dejar de ser escritora, pero he dejado de escribir. ¿Puedo ser escritora si lo único que hago es pensar en que no escribo?

La búsqueda sobre mi lugar en el mundo y mi forma de mirarlo, de mirarme. La euforia que siento al acabar un ensayo. El júbilo absoluto al publicarlo. El calor en mi pecho cuando resuena con alguien.

Y sin embargo, no escribo.

En mi pantalla

La casa de los espíritus (Prime) es la última adaptación de la literatura hispanoamericana a la televisión. También en formato miniserie, se une a Como agua para chocolate (HBO) y Cien Años de Soledad (Netflix) para completar la trifecta del realismo mágico. Bastante apegada al libro, posa cuestiones muy interesantes en la decisión de mantener al mismo actor para el mítico Esteban Trueba a lo largo de su vida, pero cambiar las actrices que interpretan a Clara y Blanca cuando envejecen.

¿Ya viste la serie? ¿Qué te pareció? ¿Le hace justicia al libro?

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La tercera temporada de La Ley Según Lidia Poet está ya en Netflix y puede ser de sus temporadas más interesantes. El principal arco dramático, una historia de amistad y de violencia de género, finalmente pone en valor la historia de la primera abogada en Italia. Además, amamos un romance lleno de negación.

En mis audífonos

Como predijimos, seguimos escuchando The Great Divide de Noah Kahan. Con más tiempo para procesarlo, hay nuevas recomendaciones: American Cars si sufres del síndrome de la hermana mayor, Haircut si ese síndrome te genera uno que otro rencor y Orbiter si tu mamá le da sentido a tu vida. ¿A quién voy a engañar? Es un gran álbum, escúchalo todo y ya.

En mi mesa de noche

La hora de la estrella de Clarice Lispector fue su última novela publicada antes de morir. Una autora mítica, nació en Ucrania pero vivió en Brasil toda su vida y la tenía como lectura pendiente desde hace mucho tiempo. La historia, aquí, es lo de menos: el narrador es absolutamente alucinante. Un tipo fatal pero con un enganche adictivo, que rompe la cuarta pared, que sabe, no sabe, juega a ser Dios, juzga, empatiza, es terriblemente misógino y probablemente el culpable de todas las tragedias de en la historia. En cualquier caso, una experiencia imperdible.

Rostros del feminismo: voces, pensamiento y manifestaciones de resistencias desde una mirada multidisciplinar es una colección de artículos de investigación entre los cuales está mi primera publicación en imprenta, y ya está disponible.

La mirada femenina como herramienta en la crítica feminista de cine nace de la tesis de maestría que sustenté hace ya casi 3 años. La mirada me ha perseguido desde entonces, en la academia, en el trabajo y hasta en las exploraciones más íntimas de mi identidad y lugar en el mundo. Nunca he tenido los ojos más abiertos.

Gracias enormes a quienes lo hicieron posible y gracias infinitas a quienes me leen.

Consigue tu copia aquí.

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Invítame un café

Escribes una canción sobre tu vida, la compartes y personas desconocidas aplican tus letras a su vida. Esa canción que escribiste sobre tu mejor amiga, a alguien le recordó a su mamá, a su ciudad, a su perro. Tu intención como artista desaparece. Tú desapareces. Es la muerte del artista.

Creo que me ha pasado algo al revés.

Es que eso viene con el diseño de personaje, dije sobre ser tauro, sobre no hacer ejercicio, sobre no conducir, acostarme tarde, odiar ir a una oficina, sobre ser puntual a toda costa, sobre sufrir. Hice de mí misma un personaje.

Construí la narrativa de mi vida pretendiendo ser autora y ergo, en control de la historia. Cuando me tocó hacer metamorfosis, la fricción se volvió imposible de habitar: ¿Cómo así que el arco de este personaje no es lineal? No es lo que te enseña el viaje del héroe de Campbell, ni en las costosas clases de escritura narrativa. No soy la Princesa Mía, no soy Katniss Everdeen ni Lizzie McGuire. No fui construida en un writer’s room por expertos para entretener o mantener la atención de las masas.

Este martes cumplo veintisiete años, un número mítico: el retorno de Saturno, el burn out absoluto de los artistas más grandes, y sin duda uno de los momentos más atinados de la literatura clásica: Tengo 27 años. No tengo dinero ni prospectos. Soy una carga para mis padres, y tengo miedo. Orgullo y Prejuicio.

Pero este año estoy intentando matar al personaje, no puedo más. No puede ser que por ser feminista, no pueda desear el amor romántico, que por ser buena hermana, no sepa poner límites, o que a pesar de saber “lo que es mejor para mi,” no pueda hacer exactamente lo contrario. El deber ser del personaje se me cuela entre los huesos y me hace cuestionarme hasta mi nombre.

El personaje que creé cuando soñé la vida por primera vez, que se alimentó de las expectativas, el cariño e incluso la identidad de las personas y los personajes ficticios a su alrededor. El personaje, he decidido, cobra carne y hueso, no tiene cliff hanger ni final de temporada. Esta identidad sobre la cual tengo sólo un porcentaje1 de control, es incoherente y fracasa una y otra vez al intentar llenar los zapatos del personaje. Intento desecharlos y caminar descalza.

Y sin embargo, aquí sigo, escribiéndome.

10 cosas que aprendí a los 26

1. La rigidez me va a quebrar, quiero poder habitar la incomodidad de la incongruencia (WIP2)

2. Lo que tanto anhelaba estaba justo en el lugar del que huí.

3. Mi mayor enemiga es pensar que estoy siendo vulnerable, cuando sólo estoy siendo selectiva.

4. La mirada propia, por sí sola, jamás va a ser suficiente.

5. A MANEJAR (WIP)

6. 10 años son una vida entera y al mismo tiempo es un abrir y cerrar de ojos. Hay universos entre la persona que fui y la que soy, pero también estoy al alcance de su mano.

7. Dejar ir algo y que no sea traumático es (sorprendentemente) posible.

8. A despertarme a las 5:20a.m. todos los días para hacer ejercicio???????

9. Confiar sin juzgar al deseo que me atraviesa (WIP).

10. Yo soy mi propio hogar.

En mi pantalla

The Testaments (Hulu) es la adaptación de la novela homónima de Margaret Atwood y secuela de Handmaid’s Tale. La característica distopía se convierte en mero contexto a lo largo de esta historia sobre una adolescente que no quiere más que pertenecer y enorgullecer a los adultos de su alrededor. La estoy viendo porque una vez que te enganchas a un mundo es muy difícil salir, pero admito que no estoy siendo muy fan de la escritura y algunas decisiones narrativas. Si la estás viendo, cuéntame qué piensas.

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Hacks (HBO), la serie sobre dos comediantes intergeneracionales regresó con su temporada 5, acorralándose a sí misma para contar una historia dentro de contextos imposibles. Genial, como siempre.

Tarde pero vi Conclave (HBO) !!! Gran película. Gran plot twist. Controversial incluso en la determinación de qué tan controversial es.

En mis audífonos

The Great Divide, de Noah Kahan, es finalmente nuestro. Canciones sobre la brecha que se forma entre ti y las personas que quieres, el lugar que amas, las versiones tuyas del pasado. Al fin y al cabo, brechas. Percibo mucho más rencor y enojo en estas canciones que en sus álbumes anteriores, pero el sonido y las narrativas son tan honestas y desgarradores como bien nos gusta. Suena a verano húmedo, a bichos, a la hierba que se te pega en los talones. Mis canciones favoritas son End of August, Doors, Deny Deny Deny, Paid Time Off y Downfall, pero es de esos álbumes que escucharé por semanas y seguiré encontrando joyas en cada canción por muchísimo tiempo. Si no hay recomendaciones musicales por un rato, ya sabes dónde me quedé.

THIS MUSIC MAY CONTAIN HOPE de Raye, la artista que ya nos dio Where is my husband, es una extensión de ese sonido innovador. Click Clack Symphony y Nightingale Lane son mis favoritas.

En mi mesa de noche

I who have never known men de Jacqueline Harpman es una novela de ciencia ficción (1995) en la que la narradora crece encerrada en un búnker junto a 39 mujeres y, por lo tanto, nunca conoció hombres. El libro se pregunta qué queda de nosotras cuando removemos los sistemas que nos sostienen y cómo formamos una identidad cuando esas categorías a las que tanto nos aferramos - cultura, conocimiento, clase, género - se diluyen. Sobre todo, es una historia sobre la soledad, la pertenencia, y aquellas cosas que le dan sentido a la vida. Nunca pensé que estaría leyendo ciencia ficción, pero fue una lectura verdaderamente absorbente.

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Invítame un café

Tengo una casita tatuada en el brazo derecho. Es pequeña, como las que dibujaba en la escuela: un cuadrito bajo un triángulo. Simple, y aún así, me lo pregunto: ¿cómo se construye un hogar? ¿se construye con dinero, con las manos, con el corazón?

Me pregunto qué acabó cuando se llevaron el escritorio de mi infancia, el que sostuvo mis libros de Twilight y mi diploma de secundaria. ¿Qué nació cuando rodé una silla ergonómica hacia el cuarto, cuando compré una lámpara y un tablero para poner las fotografías de mis amigas? ¿Esto es suficiente para armar una casa?

Me pregunto si algo es, verdaderamente, en algún momento, mío. Si lo único cierto que tengo es mi reflejo. Es lo único que me llevo a todas partes - y aun así, cambia. Se llevaron, también, el pequeño espejo con bordes amarillos y una frase de Ed Sheeran escrita a mano. En estas paredes blancas intento delinear el espacio entre la persona que se fue y la que vuelve. ¿Qué forma tiene el hueco de mi ausencia?

Me tatué la pequeña casa porque creo que el hogar es donde sea que te sientas amada, pero si en ese lugar ni si quiera sé quién soy, ¿es igual una casa?

En mi pantalla

La oficina (Prime) es la versión mexicana de The Office, aquella serie irreverente de Steve Carrell que le costaría triunfar hoy en día de lo políticamente incorrecta que es. Esta nueva versión toma los matices de la cultura mexicana, (a la que, menos mal, he estado medianamente expuesta), y les saca el jugo cómico replicando los personajes y tramas de la serie original. También es igual (o más) descarada y profana, pero qué se yo, a veces hay que reírse y negar con la cabeza, y ya está.

The Pitt está absolutamente enloquecido. Cada semana el caos aumenta. Es trágico. Es maravilloso.

Como agua para chocolate es la adaptación a la pantalla chica de la novela homónima escrita por Laura Esquivel. Cuenta la historia de tres hermanas del México rural en plena revolución mexicana, acentuada con ese realismo mágico característico de Latinoamérica. La producción le hace justicia al clásico literario, con una cinematografía y una banda sonora dignas del género místico. Llamarle mágico, la verdad, se queda corta.

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En mi mesa de noche

Devotions de Patti Smith empieza y termina como diario, relatando sus viajes y sus procesos de escritura, pero en medio se convierte en una pieza narrativa con un enganche impresionante. Es precioso observar a otras autoras y sus jales literarios: en este caso, Smith admira mucho a los filósofos Simone Weil y Albert Camus. Escribió a largas sobre Weil, sobre buscar su lápida en un cementerio y el significado de sus textos, así como el impacto de visitar la casa de Camus y tener en sus manos su último manuscrito.

Me recuerda que estamos todas paradas sobre los hombros de las demás y que eso que nos inspira se cuela en la fibra de lo que somos. Si me conoces a mí, conoces a quienes amo, porque les llevo en todo lo que hago.

En mi feed

Para ser una persona que dice, no lo sé, yo estudié humanidades, cada vez que hay que multiplicar o dividir, estoy perdidamente enamorada de la misión a la luna, Artemis II. Estamos tan acostumbradas a ver noticias tan desoladoras, que ver el éxito de un grupo de personas extremadamente preparadas y encima graciosas es refrescante.

En conjunto descubrieron un cráter y lo bautizaron con el nombre de la esposa fallecida del capitán. Alguien amó tanto a otra persona que la llevó consigo en la travesía más lejana que algún ser humano haya emprendido jamás. La luna, que por siglos ha sido admirada y mistificada, ahora tiene impresa en sí la capacidad de amor humano.

Mientras miro con ilusión a la luna, también reconozco que el mismo dinero público que les llevó ahí, deja caer bombas, hambre y miseria sobre otros pueblos, y que los descubrimientos de gente curiosa permitirán a empresas extractivistas seguir explotando y saqueando el universo, como si destruir la tierra ya no fuese suficiente.

Estoy maravillada y a la vez consciente de las implicaciones de todo lo que está pasando. Una vez más, reconocer que la belleza tiene un precio es una parte esencial de admirarla.

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El domingo salí a manejar. Acompañada, por supuesto, si no el peligro público hubiera sido mayor. No te lo pienses mucho, me dije en un intento de llevar las cosas al cuerpo y que no se queden en mi cabeza. Respira profundo.

Hace un par de años hice el no-saber-manejar una parte coqueta de mi personalidad. Lo inscribí con tanta rigidez que cuando dejó de ser gracioso se había convertido en un problema. Pensé que al vivir en ciudades caminables podría evitarlo, pero ahora me doy cuenta de que no evitaba manejar, evitaba el pánico.

Entra a la autopista, escuché mientras sostenía con el seno nasal las lágrimas que ya querían salir. Lo único peor que manejar solamente puede ser manejar llorando.

Los dedos aferrados con fuerza al timón, a las dos y a las diez, según las manecillas del reloj. El ceño fruncido pero las cejas altas, hay que mantener los ojos abiertos, secos. El día estaba precioso, la luz resplandecía en el mar, el tramo marino del Corredor Sur con sus vistas a manglares, rascacielos e incluso ruinas pre republicanas.

Reconocí la sensación. Es la misma que me invade cuando tengo que decir cosas que me cuestan, cuando veo la opinión de los demás sobre mí transformarse en mi presencia. Cuando estoy en una jungla y el control huye de mí cual animal.

Tengo un deseo.

Irme a la playa sola.

Poder decir las cosas.

Dejar que el animal corra.

En mi pantalla

Eleanor the Great es el debut como directora de Scarlett Johansson. Sigue a una mujer de 94 años que pierde a su roommate y mejor amiga. Se muda con su hija y, desesperada por un poco de amistad, de conexión, de alguien que la trate como una persona normal y no solamente como una persona mayor, entra a un círculo de apoyo para sobreviviente del Holocausto. Por supuesto, sin serlo.

Volví a ver Hamnet, en parte porque vale la pena y en parte porque me gusta la mala vida. He de decir que verla con el libro tan fresco es otra experiencia. Chloe Zhao expande un mundo que ya era increíblemente rico y hace homenaje a los detalles que no pudo incluir directamente. Larga vida a la ganadora del Premio de la Academia, Jessie Buckley.

A veces una tiene que ceder y ver Bridgeton aunque esta temporada no la atraiga en lo absoluto. Tengo una sensación de que temporada tras temporada, intentan replicar la química de Anthony y Kate y simplemente no lo logran. El arquetipo de Cenicienta queda extraño, tal vez hasta incómodo en el contexto actual, y (spoiler) me genera rechazo pensar que las diferencias de clase se pueden salvar con tanta facilidad. No lo sé.

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En mis audífonos

Kiss all the time, Disco occasionally es el nuevo disco de nuestro One Direction darling Harry Styles. Estoy tentada a decir que es un sonido diferente a sus otros álbumes, pero creo que no - solo tal vez no hay tanta balada evidente. American Girls (!!!), Aperture, Season 2 Weight Loss son mis favoritas.

Un nuevo sencillo de mi marido Noah Kahan para seguir llorando de cara al lanzamiento de su disco: Porch Light

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En 10 años, he metido mi vida en dos maletas tres veces para mudarme de ciudad. Dentro de esas ciudades, puedo contar al menos cinco mudanzas más. En cada mudanza, me pregunto de dónde salió tanta cosa aproximadamente un millón y medio de veces.

Cuando llegué a Madrid dije, basta: aquí hacemos casa. Llené mi biblioteca de libros pesados, finalmente compré una cafetera, y caí ante el capricho de poseer dos abrigos de invierno. Ahora, una vez más, me enfrento a tener que doblar un espacio habitado hasta las esquinas en una maleta con sobre peso y dos cajetas plásticas. ¿Todo lo que soy cabe aquí?, ¿Todo lo que amo, todo lo que viví?, ¿Tan fácil es desaparecer?

Más que un caso a favor del minimalismo anticonsumista, las mudanzas son un ataque directo a la nostalgia y el placer de un buen baño de memoria. Bajo mis fotos de las paredes como si algo hubiera cambiado entre las personas en ellas y yo, me deshago de folletos a festivales de cine y de los textos subrayados durante la maestría, como si las películas y la teoría feminista no le hubieran dado forma a mis ideas. ¿Qué me llevo, qué dejo? No quiero tener que decidir. Quiero construir una casa y que permanezca.

En mi pantalla

Nunca son suficiente series sobre hospitales, así que empecé a ver ER (Netflix), la leyenda noventera que nos dio a George Clooney y Noah Wyle de jóvenes. No sé si esa época fue literalmente un caos o si las series de televisión tenían otros estándares, pero esta en particular sí que es un caos. Me quedo con The Pitt (HBO), muchas gracias.

How to Get to Heaven from Belfast (Netlifx) es la nueva serie de Lisa McGee, la escritora de Derry Girls. Muy en su línea, es una comedia sobre tres amigas irlandesas, pero esta vez les toca desenmascarar un misterio que les ha seguido por más de veinte años. Graciocita y entrañable, me ayudó a finalmente aprender a pronunciar el nombre Saroise.

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En mis audífonos

Mañana lunes veo a Florence + the Machine en concierto por primera vez, siempre que las entradas que compré no hayan sido falsas. Como yo no sé tomarme nada a la ligera, hice una lista de canciones con su setlist del tour y están todas invitadas a acompañarme.

to exist in the face of suffering and death and somehow

still

keep

singing

Ya lo dije, pero al adentrarme de lleno en la música de Goldie Boutilier confirmo que tiene una voz demasiado similar a la de Stevie Nicks, la diosa de Fleetwood Mac. No por nada Body Heat, Cowboy Gangster Politician, y King of Possibilites son sus tres top canciones de Spotify, con una voz que evoca de los ochenta pero repleta de sonidos contemporáneos.

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Los sábados después del gimnasio, cruzo la calle y pido un café con pan de guineo en mi cafetería de confianza. Llevo mi diario y mi libro. Me siento en la ventana, aunque sea el área más fría. Me traen mi pan de guineo con dos cucharas. Suspiro.

Estoy en San Sebastián, al norte de la península. Un festival de cine imperdible. Entro a un restaurante y está vacío: estas no son horas de almorzar. Me sientan en una barra frente a una pared. Me como mi hamburguesa mirando la pared y dejo la mitad.

Salgo del cine y necesito conversar sobre la película. Letterbox no me renta, no me gusta hablar sola. Busco interlocución, construir opiniones. Diseccionar una escena, reaccionar en conjunto. Descubrir una verdad personal a partir de la ajena. Vuelvo a casa.

Es la mañana antes irme a Bilbao, voy a un concierto por mi cumpleaños. Mis quince alarmas no me despiertan, abro los ojos 25 minutos antes de que salga el tren. Igual logro llegar.

Frente a la puerta de la casa, busco las llaves en mi cartera y en vez, encuentro las migajas de la mitad de la galleta que no me pude terminar y guardé para después.

Voy a Sevilla en mi primer viaje por trabajo. En el museo de la Catedral, hay una pintura de Artemisia Gentileschi que quería ver. Reposo mis ojos sobre el cuadro y me río mientras lloro. Le explico lo que me pasa a una transeúnte confundida, necesito que me tome una foto junto al cuadro.

Feliz día del amor y la amistad a la valentía de hacer las cosas sola, y a la importancia que le damos a las cosas que merecen la pena hacerse aunque sean incómodas.

En mi pantalla

Empecé a ver Industry (HBO) con la ingenua esperanza de aprender algo sobre finanzas y cómo hacer dinero. Fracasé. Esta serie de cuatro temporadas es la intersección entre Succession y Euphoria, repleta de personajes que son terribles personas y consumen cocaína como yo consumo café.

En ocasión de las Olimpiadas de Invierno, también vi Glitter & Gold (Netflix), una docuserie corta sobre las tres parejas en contienda por el oro en baile sobre hielo, que, estoy aprendiendo, es diferente a patinaje sobre hielo. Amo el drama deportivo, sobre todo cuando está cubierto de escarcha y lentejuelas.

El Benito Bowl no falló en suscitar todo tipo de emociones; por mi parte, un ritual de consumo y supremacía gringo no me había hecho bajar la guardia desde el Súper Bowl de Shakira y Jennifer López. Es un escenario lleno de contradicciones: si bien es de los más vistos del mundo, también reafirma el poder y el imperialismo de quien lo sostiene, y aún así, me emocioné al ver la bandera de Panamá. No quiero dejar que mi crítica del sistema opaque lo hermoso que fue celebrar la historia y la cultura del Sur Global, incluyendo cantar críticas al colonialismo directo a la cara del colonizador. Además, yo me apunto a cualquier cosa que moleste a los fascistas.

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En mis audífonos

Mi marido, digo, Noah Kahan, lanzó su nuevo sencillo The Great Divide, una vulnerable historia sobre no poder entender el dolor ajeno. Increíble su habilidad para encontrar tantas metáforas sobre conducir y al mismo tiempo hacerlas tan desgarradoras. Su nuevo álbum sale en abril. Fin del mundo: pospuesto.

En mi mesa de noche

Hamnet, de Maggie O'Farrell es un viaje inmersivo. Admito que tengo ventaja: habiendo visto la película, se me es más fácil ubicarme y reconocer los personajes de lo que hubiera sido adentrarme aquí ciega. Tiene una habilidad descriptiva alucinante, utilizando referencias de época que se sienten cercanas, y un uso del lenguaje verdaderamente precioso. Otro libro más en el que digo: ojalá escribir así. La verdad, creo que la vida es muy corta para leer libros que no me hagan sentir de esa manera.

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De repente, todo el mundo está muy nostálgico por el 2016. Qué risa me da, han escogido uno de los años más consecuentes en mi vida para romantizar.

Empecé el año nuevo gritando soy senior, soy senior, a toda pobre alma que me escuchara. Lo que no sabes sobre los finales, al menos los primeros, es que también suelen ser comienzos.

Ese año me gradué de secundaria, hice exámenes y escribí mis primeros ensayos para la universidad, me desenamoré y me volví a enamorar. Empecé y terminé amistades, dejé el grupo de iglesia, tomé el primero de muchos cursos de manejo (aún no sé manejar). Lo cierto es que me creía la última Coca Cola del desierto. Supongo que si no te lo crees en ese momento, no te lo vas a creer jamás.

En el horizonte se asomaban todas las cosas que me apasionan hoy, se extendía el árbol repleto de higos de Sylvia Plath, pero a la distancia, los higos se veía borrosos y me costó distinguirlos. Escogí el primero que vi solo para poder aferrarme a algo.

Suelo sentirme tan distante de la chica de las fotos. Hago un esfuerzo constante para creer que ella estaría orgullosa de mí: a pesar de que yo ame distinto, sueñe con más cuidado y me mueva infinitamente diferente, hacemos las mismas muecas y la pizza sigue haciéndonos estúpidamente felices. Quiero pensar que ella estaría impresionada de todo lo que hemos logrado juntas, que me tiene tanta admiración como yo a ella.

Sylvia vio cómo sus higos se podrían frente a sus ojos, paralizada ante la imposibilidad de elegir, pero yo sé que mis higos no se pueden podrir, porque yo soy el árbol.

En mi pantalla

¿Qué decir sobre Hamnet? Chloé Zhao lo ha vuelto a hacer, amigas. En los márgenes de esta historia sobre la familia de Agnes, su duelo, y su conexión mística con la naturaleza, se esconde una ficción histórica sobre cómo William Shakespeare se inspiró para escribir La Tragedia de Hamlet. El poder radical del arte en su vida se respira a través de la pantalla y somos testigos de una naturaleza que vibra en directo, además de la química incendiaria entre Jesse Buckley y Paul Mescal. No he dejado de pensar en esta película desde que la vi.

Sentimental Value es otra historia que lidia con complejidades familiares entre artistas. La película noruega está nominada a varios Premios de la Academia y explora el eterno dilema de cómo dos personas que crecieron en la misma casa pueden ser tan distintas. Es del mismo director que nos dio Worst Person in the World hace un par de años y salí con una sensación similar a la que tuve con aquella: muy buena, pero pensé que me gustaría más.

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En mis audífonos

Las lluvias invernales (y una mañana de nieve) me regresaron al arte de Olivia Dean, siendo ahora mis favoritas Be My Own Boyfriend, Dangerously Easy y A Couple Minutes. De todas formas, supongo que aún tengo un pie en el trópico porque oriÓN, de Elena Rose y el Boza, Imagínate de Danny Ocean y mi refe, de Beéle, no dejan de interrumpir el jazz neo-soul de Olivia con sus ritmos tropicaribeños. Incluso le pedí a la coach de barré que las incluyera en la sesión del jueves.

En mi mesa de noche

Me confieso, aún no acabo The Years de Annie Ernaux, pero es que leer a una francesa que roza en filósofa, en inglés, no es tarea fácil. Eso sí, debo decir que es una de las narraciones históricas-biográficas más fascinantes que he leído jamás. La cuidadosa interacción del mundo con la experiencia propia, a veces paralela, a veces perpendicular y el uso de una historia personal para contar una historia colectiva, social y política, es absolutamente exquisito. Ya quisiera una poder escribir así.

También pasé por mi librería de confianza y me llevé Hamnet de Maggie O'Farrell, Devotions de Patti Smith, I Who Have Never Known Men de Jacqueline Harpman y Hour of the Star de Clarice Lispector, porque claramente no tengo auto control. Y tú, ¿Haz leído alguno de estos títulos?

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Me he dado cuenta de que me da miedo desear. Creo que me recuerda al bolígrafo utópico con el que diseñé mi vida a los dieciséis años y el estrellazo que le siguió, pero en un intento de que el año nuevo sea más soñar y menos nostalgiar, me voy a permitir expresar el deseo en su forma más profesional, como le llama Gemma a los condicionales.

Si pudiera comprarme una casa, sería un apartamento pequeño en el Paseo del Pintor Rosales de Madrid, frente al Parque del Oeste. Sería un piso seis, con un balcón amplio desde el cual vería cada atardecer. Colgaría una hamaca. Entraría muchísima luz. Tendría las paredes llenas de arte y un sofá crema en el que me quedaría dormida trabajando. Viviría sola.

Si mi cuerpo me hiciera caso, le pediría motivación para comer mejor (querer hibernar como un oso a las once de la mañana no es suficiente razón para dejar los cereales azucarados). Le pediría rulos definidos, a prueba de sudor y humedad. Un ciclo menstrual regulado y que mis manos me creyeran cuando les agradezco. Le pediría una piel eternamente acariciada, una piel que dejara de arder.

Si no tuviera que pensar en palabras como dinero, carrera, o futuro nunca más en la vida, pasaría todos los días conociendo ciudades nuevas con calma (Con Calma, con calma, con-calma), recorriendo museos y visitando teatros. Leyendo libros y tomando lattes fríos con vainilla. Algún día me cansaría y me quedaría todo un verano frente al mar. Algún día me enamoraría. Volvería a leer en la cafetería de un museo, pero acompañada.

Si despertara en otro cuerpo, quisiera ser la bailarina profesional Marianella Núñez. Hacer 6 piruetas seguidas y aguantar un developpé a la altura de mi ceja. Ponerme un tutú, coser un par de puntas, bailar cara a cara con alguien y no enamorarme. Que las luces del escenario me den en la cara y así, saberme inmortal.

Si tuviera dieciséis años otra vez, lo haría todo distinto. ¿O no?

En mi pantalla

All Her Fault (Peacock) es una miniserie llena de estrellas: Sarah Snook (Succession), Jake Lacy (White Lotus S01), Dakota Fanning (quiero decir), Jay Ellis (insecure) y más. Gira al rededor de una familia rica y problemática a la que le secuestran el hijo de cinco años, pero nadie llama para pedir recompensa. La serie da demasiadas vueltas, tiene una que otra sorpresa y también su inevitable plot hole, pero al tratarse sobre todo, de papás, masculino plural, incompetentes, vale la pena evidenciarlo.

The Pitt, mi serie favorite del 2025, regresó con su segunda temporada y lo celebré obligando a mis familiares a ver la primera temporada conmigo. Los nuevos episodios siguen el mismo formato que la temporada anterior: una hora en el departamento de Urgencia equivale a un capítulo de televisión, esta vez cubriendo un turno de 4 de Julio. Me rompe el corazón que salgan uno por semana pero, ¿qué voy a hacer?, por siempre devota al Dr. Robby1.

Tip cultoroso: aprovecha la selección de festivales en los aviones para ver películas que no verías en ninguna otra parte.

Sorry, Baby es el debut como directora de Eva Victor, que rápidamente ha probado ser una maestra en la gestión de tono cinematográfico. Con momentos graciosos cuidadosamente distribuidos, vamos adelante y atrás en el periodo en que a Agnes, una estudiante y luego profesora universitaria de Literatura, “le pasó algo”. El contraste entre los personajes, el cuidado a la historia y la sonrisa que se extendió en mi cara cuando la protagonista salta de la emoción al re-encontrarse con su mejor amiga son las cosas que más me llevo de esta preciosa película.

En mi mente

Aterrizo mi lista de deseos y escucho la voz de mi psicóloga preguntándome, ¿esas cosas las puedes controlar?. Me miro las manos, un bolígrafo girándome entre los dedos. No, le contesto decepcionada, como si esto fueran noticias.

Supongo que esa es la diferencia entre los sueños y los planes. Si me quedo deseando, me quedo esperando, y estoy muy cansada de esperar.

Sigo escuchando la misma música y leyendo el mismo libro que hace un par de semanas. Déjame saber en los comentarios si quieres reflexiones más largas este 2026 - saber que me lees es gasolina para continuar.

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Y para cerrar…

Este ejercicio fue inspirado por el newsletter de Gemma, que siempre nos deja cosas interesantes que pensar:

news from G

Condicionales

Si tuviera una hija, la llamaría Julia. No sé si seré madre, ni si seré madre de una niña, pero si así fuera, la llamaría Julia. Yo sé, porque lo sé, que los nombres son herencias peligrosas. Conforme una crece debe responder a las expectativas del nombre que le ha sido dado. Mi madre se llama Gema por la devoción que mi abuela Carmen le tenía a Santa G…

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7 months ago · 100 likes · 7 comments · Gema del Castillo

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Invítame un café

No te pierdas las ediciones anteriores de la esquina de venus:

Las luces recubren las calles de las grandes ciudades. Madrid, Nueva York, Panamá. Son los focos de colores que iluminan el escenario de diciembre, el escenario y su teatro. Me siento en mi butaca y observo la plataforma en la que actúan como si en el trópico nevase, como si aún tuviésemos cosas en común, como si no estuviéramos todas cansadas. ¿A quién engaño? Yo también actúo. Una excusa y una cara preparada para minimizar cada detalle de mi vida que me genera vergüenza.

Quiero un momento para reconocer que diciembre es difícil para muchas personas. Si estás lejos de casa, si alguien te hace falta esta temporada, incluso si en la mesa junto a ti se sienta el juicio y la comparación. La distancia, física y emocional. Que los renos tropicales y los villancicos no nos permitan olvidar que seguimos sentadas en la butaca del teatro, observando una obra en la que también actuamos y que acabará en once días. Luego, volveremos todas a casa, más o menos transformadas.

En mi pantalla

Anatomía de un Instante (Movistar+) es una serie de cuatro episodios sobre el intento de golpe de Estado en España, 1981. Tomado de una novela histórica, sigue principalmente a Adolfo Suárez (sí, como el aeropuerto) durante los acontecimientos que condujeron a ese punto, así como su desenlace. Nunca es divertido cuando los militares se toman el congreso, pero siempre disfruto ampliar mi conocimiento sobre la historia política reciente de España.

Die My Love es la última película de Jennifer Lawrence y Robert Pattinson, dos actores protagonistas de mi adolescencia. En esta ocasión, interpretan a una pareja en una casa rural, escenario del descenso a la locura ocasionada por el posparto de Grace, el personaje de Lawrence. Es una película rara e incómoda, pero deja en evidencia su poder magistral como actriz, quien no deja de superarse historia tras historia.

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En mis audífonos

Mi querida amiga Mon hizo un playlist especial para mi, repleto de canciones indie pop que le dan al clavo con mis gustos actuales, así que considero que compartirles esta música es devolver el favor que me hizo Mon. Ser amada es ser conocida. Paris Paloma es mi favorita de estos nuevos descubrimientos con the fruits, pero Mess de Iluka y Cowboy Gangster Politician de Goldie Boutilier, cuya voz tiene un parecido peculiar a la de Stevie Nicks en sus días de Fleetwood Mac, también resaltan.

Lo cierto es que es un gran playlist. Todo el mundo diga, ¡Gracias Mon!

En mi mesa de noche

Otra instancia de amor de amigas es Gracie, que al identificar mi recurrente lectura de Annie Ernaux, me prestó su copia de Los Años, tal vez su publicación más popular y consecuente. Es el primer libro de ella que leo en inglés y está resultando un poco desafiante por esa cualidad de su escritura de la que ya hemos hablado tantas veces antes, pero a mí nadie me apura, aquí estamos para disfrutar la lectura.

Este diciembre volví a alcanzar mi meta de dieciocho libros anuales. Diecisiete autoras de las que aprendí sobre migración, duelo, feminidad, amistad, queerness y muchísimas cosas más. Una mezcla de poesía, ficción, memorias y ensayos que me acompañaron y me recordarán el momento de la vida que estaba atravesando al leerles. Soy más cuando leo, me expando, crezco, y rozo con las yemas de los dedos los contornos de la existencia.

Y para cerrar…

Venus aterrizó en el trópico y está tomando pasos lentos hacia el mar para perderse entre la espuma y el brillo del sol sobre el agua. Nos volveremos a ver el 17 de enero, del otro lado del Atlántico.

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Creo que desde que empecé la universidad (hace ya ocho años, wao), no paro de pensar en la analogía del pez y el estanque. Pez grande, estanque pequeño; pez pequeño, estanque grande. Esa sensación aterradora de que en algún momento, en algún lugar, fuiste especial, pero ya no lo eres.

Supongo que la sensación de pez pequeño también dice algo sobre el reconocimiento de que siempre tengo más cosas que aprender, de que no me da miedo decir oye, en verdad, no sé cómo se hace. Miento, por supuesto que me da miedo. Tal vez es algo inherente a ser joven, o tal vez tiene más que ver con eso de migrar, cambiar carrera, y empezar de cero una y otra vez, qué se yo.

Solo sé que espero poder encontrarme en espacios en donde se me permita habitar esa sensación con amabilidad. Anhelo espacios en los que se me tome la mano mientras atravieso la incomodidad de no saber, de dar lo mejor de mi y que a veces eso tampoco sea suficiente. Espacios que sean más gentiles de lo que soy yo conmigo misma.

En mi pantalla

Wicked: For Good llegó a los cines con la misma conmoción que lo hizo Wicked el año pasado, aunque debo admitir que mi entusiasmo por la franquicia ya había dado todo lo que tenía. La película estuvo muy bien, aunque no es secreto que la primera parte tiene mucha mejor música, y tal vez agotó el drama. Lo cierto es que si Jonathan Bailey te espera en el altar, mejor déjalo tú primero antes de que él te deje a ti.

El documental El Brujo: Julio Zachrisson, dirigido por el panameño Félix (Trillo) Guardia, se adentra en la vida y obra del artista gráfico Julio Zachrisson a través de su amistad con el director, Trillo. Es una pincelada afectuosa a una personalidad que no perdió nunca su panameñosidad, ni en la forma de hablar ni como sujeto político, a pesar de haber vivido la mayor parte de su vida fuera del istmo. La película - y así mismo, la obra de Zachrisson - tiene un valor técnico, humano y anticolonial innegable, pero aunque eso no fuera verdad, fue un gran motivo para sentirme cerca de casa.

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En mis audífonos

Florence and The Machine nos bendice con otro álbum místico, Everybody Scream, y está tan bueno que puede que me vaya a verla a alguna ciudad europea aún por determinar. Sonidos muy característicos de un aquelarre abren el disco, explorando los límites del cuerpo, el poder, y las emociones que envuelven el acto físico de gritar se explayan a lo largo de las canciones. Sympathy Magic, Music by Men, One of the Greats y Perfume and Milk son algunas de mis favoritas. El video teaser soy yo en mi día más tranquilo.

Spotify me sugirió a Paula Prieto, una artista argentina, porque escucho mucho a Paloma Morphy. Sus sonidos de indie-pop en Español convergen con mucha fluidez, pero darle al aleatorio a Paula es peligroso porque tiene un par de canciones religiosas. ¡A menos que te gusten esas cosas! A cada una lo suyo. Déjame dejarte atrás, Lo que elegiste y poco a poquito son las que más me gustan.

En mi mesa de noche

La mujer helada de Annie Ernoux es el cuarto libro que leo de la autora francesa. Su forma de escribir es bastante particular, no es necesariamente plácida de leer, pero me sigue jalando una y otra vez. Este libro narra su relación con las mujeres de su vida y con su propia feminidad, por lo que estoy anotándolo sin parar. Esa tensión imposible entre lo que el mundo te enseña y las maromas que haces para desaprenderlo, tratando de esquivar la culpa asfixiante en la medida de lo posible.

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En una de las escenas pre-transformación del Diario de una Princesa, Anne Hathaway se está arreglando para ir al colegio. Antes de salir, se mira al espejo, y dice, bueno, como siempre, esto es lo mejor que puedo lograr.

¿Para qué nos arreglamos? ¿Para mirarnos en el reflejo de las tiendas mientras caminamos por la calle? ¿O por si acaso nos miran? Para sentirnos bien, dicen. Para sentirnos guapas, limpias, preparadas. Me cuesta creer que esas cosas existen sin un espejo, sin un reflejo, una comparativa. Para la Princesa Mía, arreglarse era alisarse el pelo, depilarse las cejas y dejar atrás la distintiva cinta que usaba para domar su melena.

Una vez, le confesé a una amiga que me había arreglado para ir al parque sola a leer. Me daba vergüenza admitir ese por si acaso. Me dijo que no, que yo me arreglaba para mí misma, para mi propia mirada. Le contesté, no estoy tan segura. Todo el mundo empezó a ver distinta a Mía después de su transformación. El chico popular quería salir con ella, de repente dejó de ser el chiste del salón. Incluso su mejor amiga la llamó superficial. Todo por depilarse las cejas y alisarse el pelo. Qué valiente admitirlo, me dijo ella, pero yo ya no quiero serlo. Quiero dejar de avergonzarme por querer las cosas que me enseñaron a desear.

¿Tú sabes para qué te arreglas?

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En mi pantalla

En ocasión del Festival de Cine Hecho por Mujeres de Madrid, finalmente me adentré en el Carla Simón Cinematic Universe, la directora española ampliamente galardonada. Con tres películas en los últimos ocho años, Simón nos sumerge en un universo familiar a través de Verano 1993, Alcarràs, y Romería.

Utilizando su propia biografía ficcionada, seguimos a una niña cuyos padres mueren a principios de los noventa como resultado de una adicción a la heroína y el sida (Verano 1993). La adopta su tío materno, heredando una familia política llena de turbulencias (Alcarràs), y al cumplir dieciocho, cruza la península en búsqueda de la historia de amor que unió a sus padres (Romería).

También vi Los Domingos de Alauda Ruíz de Azúa, sobre la familia de Ainara, que a los diecisiete años anhela convertirse en monja de clausura. Como Ruíz de Azúa siempre ha sabido hacer magistralmente, ella no se posiciona, si no que les es fiel al viaje emocional de los personajes. Es una historia sobre muchas cosas, pero sobre todo de abandono.

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En mis audífonos

Mis íntimas amigas Silvana Estrada y Natalia Laforcade publicaron su colaboración con Mon Laferte en My One and Only Love, una canción de su último disco, Femme Fatale. Laferte es una artista chilena-mexicana con un activismo profundamente político, y cuya canción con Juanes, Amárrame, por siempre me recordará a la primavera del 2019 y a sus protagonistas.

Lo cierto es que Mon es una dura. No se acobarda de ser incómodamente explícita, pero no como Karol G o Bad Bunny, si no desde una brusca y brutal desobediencia de roles de género sin ningún tipo de reparo por la imagen propia. Ella le da la vuelta a la feminidad, pero no para convertirte en nada más, si no para cuestionar lo que es ser mujer.

Mi canción favorita es Vida Normal (Escúchala al menos una vez, por favor. Hasta te vas a reír), pero Mi hombre me agarró desprevenida. Es una adaptación de My Man, del musical Funny Girl de Barbra Straisand (o Lea Michele, dependiendo de tus referencias teatrales). Otra gran canción es La Tirana, con Nathy Peluso.

En mi mesa de noche

Lo confieso, he estado estancada las últimas semanas. Me encuentro en las últimas páginas de Flores de Papel, del cual hablamos hace unas ediciones, y Temporada de peras, de mi querida Carla Santángelo. Con un prólogo en verso de Natalia Romero (otra crack), este poemario me da un poco de tristeza porque merece ser leído con la boca pegajosa del azúcar de un melocotón, en una hamaca después de regresar del mar, y no en medio de estos días lluviosos y extraños.

inquieta, te busco y sé

que amar es estar sola

mientras alguien

te da la mano.

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Sé que llegó el otoño no porque hayan cambiado las hojas del árbol frente a mi edificio, si no porque me compré una minifalda rojo vino. Sé que el aire está distinto, pero no porque aún esté oscuro cuando me despierto temprano en la mañana, si no porque una o dos veces a la semana dejo la bandana en casa y salgo a la calle sin nada en el pelo, desnuda para mis estándares. Sé que algo cambió porque no me reconozco.

No reconozco mi cuerpo, mis mañanas, ni mis pensamientos. No me reconozco, pero esta vez no es pérdida: es descubrimiento. Supongo que en el otoño también se puede renacer, que en la primavera también puede llover. Este año, el invierno me descongeló de un sueño que parecía eterno, pero tuvo que volver a soplar el viento para que me diera cuenta de que me estaba despertando. Después de todo siempre he tenido el sueño pesado.

En mi pantalla

Aprovechando el cambio de estación, me he vuelto a sumergir en Gilmore Girls (Netflix, HBO) por primera vez desde la adolescencia. Siempre me parecieron personajes insufribles, pero hay algo sobre ver las cosas con nuevas perspectivas que altera la percepción. Aunque reconocer referencias que sé que no entendía a los catorce años duele justo en la edad.

The Diplomat (Netflix) estrena su tercera temporada. Esta vez, la Embajadora de Estados Unidos frente al Reino Unido, también es Segunda Dama. No le falta el drama, los políticos infantilizados y los romances inconvenientes para la seguridad internacional. Cualquier parecido a la realidad…

Grey’s Anatomy (Hulu) regresa con su temporada 22, en caso de que alguna siga tan esclavizada con esa serie como yo.

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En mis audífonos

Después de dejar que el nuevo álbum de Olivia Dean, The Art of Loving, se asentara bien en mi rotación actual, consolido su música como una fuerza imperdible. Me atrevo, incluso, a comparar su sonido con el de Adele. Las dos inglesas escriben sobre el riesgo que es tener un corazón y usarlo, y acompañan sus letras con una voz melodiosa, de esas que ocupan espacios y llenan vacíos. Anteriormente recomendé Man I Need, Nice to Each Other y Lady Lady, pero hoy añado también Dive, Carmen, No Man y Danger de su primer disco, Messy.

Silvana Estrada también llegó para instalarse con su nuevo álbum, Vendrán Suaves Lluvias. Con 10 canciones autoproducidas, Silvana conecta una vez más con la tristeza más profunda y la alegría más luminosa. Bajo la esperanza de que a pesar del vendaval, vendrán suaves lluvias, Silvana se inclina sobre una silla, y a su lado, otra vacía. Ambas figuras preceden un campo verde, y Silvana cierra sus ojos para recibir la luz en la cara. A pesar del vacío, hay luz.

Y entonces la herida
Lo que ahora es urgente
Será una ventana
Con vistas de ayer

Si tienes tiempo leyéndome, ya sabes que escuchar sobre el proceso creativo de las artistas es una de mis maneras favoritas de interactuar con el arte (es cierto, tengo muchas maneras favoritas de hacer esto). Para escuchar a Olivia hablar sobre su disco, te recomiendo esta entrevista y esta otra para escuchar a Silvana. Qué regalo estas mujeres, la verdad.

En mi mente

Sí soy consciente de lo mucho que hablo del clima, pero es genuinamente algo que aprecio muchísimo de vivir en Madrid. Ver el tiempo pasar - y las cosas cambiar - en la calle, en mi ropa, en la forma de moverme por la ciudad, y hasta en los escaparates de las tiendas es infinitamente más gentil con este corazón repleto de cicatrices de crecimiento.

La desoladora pared blanca que me espera en el Sur, absolutamente congelada y saqueada de los ocho años que pasaron desde la última vez que estuvo llena es un reloj me destruye, me perfora el corazón. Un reloj en línea recta, un espejo que sólo mira hacia atrás. Las estaciones del año me llenan de esperanza. Son un ciclo, el recordatorio de que todo pasa, pero que todo también vuelve.

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Eran las cinco de la tarde en la playa y estaba leyendo un poemario sobre el mar. El sol dorado reposaba en las toallas junto a nosotras, también casando, también a gusto. Deseé que ese momento fuese eterno, y si no, que al menos esa luz indiscutible, irrefutable, pero tan tenue que solo sabe acompañar, permaneciera en mí. Es una sensación que he tenido pocas veces en la vida, pero siempre cerca del mar: así se siente amar.

Esa fue la ceremonia de clausura del verano, aunque aún no he hecho cambio de armario. Qué raro, yo, aferrándome. No tengo nada más que pedirle a esta temporada que siempre es una moneda al aire, pero que este año me ha dado el regalo de la claridad, de la visión. Los ojos no me arden, no los tengo que cerrar. Estoy llena de luz y lo veo todo.

En mi pantalla

Insecure (HBO Max) es una comedia de 5 temporadas que relata la vida de Issa, escritora y creadora de la serie. Las vicisitudes con su mejor amiga, su novio, no-novio, novio(s) y las aventuras de ser la única persona negra en su trabajo. A pesar de que examina las complejidades de la comunidad negra de Los Ángeles, es una historia sobre mujeres viviendo su vida, tratando de sobrevivir a un clima romántico precario y la inseguridad laboral que plaga a las jóvenes, y cualquier parecido a la realidad es pura coincidencia.

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Qué felicidad me da decir que cada miércoles hay un nuevo episodio de la quinta temporada de Abbott Elementary en Hulu.

En mis audífonos

Llegó el momento que todas (una persona y media) esperaban: mis comentarios sobre The Life of a Showgirl y el consecuente discurso que se ha generado. Para empezar, voy a decir que varias cosas pueden ser verdad al mismo tiempo, y entre ellas encontramos:

• No es el mejor trabajo lírico de la fula. Hay joyitas como a shattered glass is a lot more sharp, pero es difícil de defender cuando también tenemos but I’m not a bad bitch, and this isn’t savage.

• No todo el arte tiene que ser constantemente superado, la vida no es una escalada infinita hasta la cima.

• Atribuir la calidad de su pluma a su novio de turno es increíblemente misógino. La mirada da superpoderes y puede dotar de magia hasta a la persona más regular. La potencia del arte no está en la musa, si no en quien la mira.

• The Fate of Ophelia y Opalite son de las canciones más pegajosas que ha sacado en varios años, rival de Shake it Off y Blank Space.

• ¿Qué hace Ruin the Friendship en este álbum? Sí, me encanta, pero fula, seamos serias con el concepto.

• El tiempo le suele dar la razón. Mis primeras impresiones de sus álbumes siempre son conflictivas, y después de unas cuantas escuchadas le agarro la vibra. Un par de años después, las canciones se cementan en su legado, y por eso evito ser muy rápida en juzgar.

• Estamos perdiendo tiempo debatiendo si el álbum es propaganda conservadora o tradwife cuando podríamos estar preguntándonos qué lleva a una mujer tan exitosa a delirar que espera en una torre por un hombre.

• También podríamos preguntarnos qué hemos hecho como consumidores culturales para que ella sienta que puede darnos una canción como Cancelled! (rolón, la verdad) sin consecuencias permanentes a su imagen.

• La fula está completamente desconectada de la realidad social y política del momento, y eso se refleja en su música. En todo caso, podemos atribuir sus letras regulares a un enganche capitalista.

• Es ingenuo esperar que una billonaria, blanca, eco terrorista y capitalista, que sólo se reúne con otras personas como ella, tenga los pies en la tierra. En esta casa sabemos quién es y escogemos escuchar su música habitando la contradicción inescapable de ser humanas.

Cuéntame, por favor, ¿tú qué pensaste del nuevo álbum? Me urge comentar, porque este sólo fue el resumen.

Habiendo dicho esto, les comparto mis canciones favoritas:

En mi mesa de noche

Flores de Papel de Ebbaba Hameida es la historia de tres mujeres atravesadas por la diáspora saharaui, hija, madre y abuela. Empieza con una narración en segunda persona bastante desconcertante, y diálogos en italiano que pertenecen a la historia de la más pequeña, que migró. Tiene una lírica preciosa que te transporta directo al desierto, con muchísimos pies de página para integrar el árabe en el universo semántico de la novela. Me emociona seguir descubriendo a dónde más me llevará.

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En marzo inicié un proyecto de manualidades: un pequeño tablero de corchos con fotografías de las personas que amo, que me aman, para montarlo en mi escritorio, justo encima de mi computadora. Para que me inspiren, me acompañen.

Compré el papel de polaroid y stickers de flores moradas para decorar el marco. Imprimí cinco fotos de amistades y familiares, sin saber exactamente cómo las organizaría en el reducido espacio. Al pegarlas, me quedó un hueco en el medio: faltaba una foto. Pensé en rellenarla con alguna frase de Taylor Swift, o algo que me remitiera a la escritura, pero nunca lo hice. Ha estado seis meses en blanco.

Mi instinto, por supuesto, fue dramatizar ese espacio. Verlo como una metáfora de la ausencia, del vacío, del anhelo. En realidad, es lo que sucede cuando no planificas bien las manualidades. Este fin de semana, en el cierre de la residencia de escritura, el ejercicio propuesto fue escribirle una carta a una compañera y tomarle una polaroid.

Una de mis poetas contemporáneas favoritas me tomó la foto y escribió: Que esa estrella que llevas en el alma siga guiándote. Es visible, se siente, se ve, se nota, ocupa su lugar y en ese gesto, se permitir aparecer.

Hoy lunes, coloco la fotografía cuadrada en el hueco que se generó hace seis meses, pero que en realidad lleva ahí años. Es una foto mía, tomada a través del lente de una persona que, después de conocerme cinco días, me miró y me reconoció. Es una foto mía, pero también es lo que ha hecho la escritura por mí, el arte por mí.

En mi pantalla

Finalmente vi Materialist, la película de Celine Song que explora el mundo de las citas y el amor dentro del mundo material y capitalista. En su momento, hubo muchas opiniones sobre lo que la protagonista debía hacer: quedarse con el “rico” o con el “pobre”, pero creo la película falla en hacer un comentario realmente profundo sobre las condiciones románticas en este contexto. Además, mi pregunta durante toda la película fue: ¿Esta chica no tiene amigas? Había mucho más que decir y no se dijo, pero está bien, luego tuve esa conversación con mis amigas. Gema del Castillo escribió un ensayo maravilloso al respecto.

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Si estás en Panamá, no puedes dejar de ir a ver Querido Trópico a las salas de cine. Desde La esquina la hemos recomendado un par de veces, pero no voy dejar de insistir: la filmografía de Ana Endara se instala como la más especial entre las panameñas. La historia entre una mujer con demencia y su cuidadora migrante, superpuesta ante un jardín tropical, las ganas de maternar y los conflictos de clase que no escapan ningún relato latinoamericano, es una que siempre que vale la pena ir a presenciar.

En mis audífonos

sombr es otro artista que conocí por el maravilloso algoritmo de Spotify. Su álbum I Barely Know Her tiene un sonido a disco y rock que me recuerda a la música de los ochenta y una voz confundible con la de Conan Gray. Mi favorita indiscutible es 12 to 12, pero undressed y back to friends son las más populares gracias a TikTok.

Creo que mi cuerpo sabe que esta semana tendremos disco nuevo de la fula y está guardando sus comportamientos más obsesivos para entonces, por lo que las demás artistas que he estado escuchando se presentan de manera esporádica con canciones puntuales, aunque todas tienen vibras similares.

• WHERE IS MY HUSBAND!, Born Again y Suzanne de Raye, R&B y electro-pop.

• Man I Need, Nice to Each Other y Lady Lady de Olivia Dean, neo-soul.

• Look At That Woman de ROLE MODEL, indie pop alternativo.

• Messy de Lola Young, R&B.

En mi mesa de noche

El cuerpo en que nací, de la autora mexicana Guadalupe Nettel, llegó a mis manos de la manera más hermosa. Una amiga leyó mi trabajo y le recordé a Nettel, así que me lo regaló. Esta novela, que me tiene leyendo en cada minuto ocioso del día, se trata de una mujer que le narra su infancia a su doctora. Desde migrar hasta descubrir la sexualidad, padres en prisión y una obsesión con el fútbol, la narradora de Nettel es divertidísima, curiosa, pero también inteligente y ambiciosa.

BFF: El potencial radical de la amistad femenina de Anahit Behrooz es un libro pequeño pero poderoso. En solo cuatro capítulos, examina productos de la cultura popular: libros, series y cine, para entender el rol que juega la amistad entre mujeres para determinar sus identidades y corporalidades. Lleno de ideas brillantes y reflexiones afiladas, es una academia acercada a la realidad vivida que fue un verdadero gusto de leer.

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Cuando llevo mi cuerpo al límite de sus capacidades físicas, me inunda un sabor metálico en la boca. Es la hemoglobina de mis pulmones escapando, expandiendo mi capacidad respiratoria. Ese sabor me visita también en el avión cada vez que me voy de Panamá, las emociones siempre al límite, el corazón expandido, sus capacidades aumentadas.

Es un sabor que nunca sé interpretar, ¿me estoy haciendo daño, empujándome de esta manera? ¿o simplemente es el recordatorio más puro de que estoy viva, de que siempre me puedo expandir más? Una batalla más en la guerra del balance imposible. Me pregunto por qué sigo buscando cosas que sé que no existen.

En mi pantalla

Vi The Last Showgirl, Babygirl y My Best Friend’s Wedding .Todas tienen protagonistas espectaculares: Pamela Anderson, Nicole Kidman, y la preciosamente enrulada Julia Roberts. Las tres ponen en jaque cuestiones de feminidad y roles de género que son interesantísimos de diseccionar: lo que implica la belleza y sus cánones, la edad, la sexualidad y el poder, y la disyuntiva de a quién apoyar en una historia en la que la villana es tan guapa como Julia.

¿Tú viste alguna de estas pelis?

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The Summer I Turned Pretty merece una segunda mención porque está teniendo un momento cultural similar pero nunca equiparable al que tuvo Euphoria hace un par de años. Todos los miércoles nos conectamos a ver cómo tres personas continúan tomando las peores decisiones de sus vidas, pero es inútil negar lo adictivo que es, incluso si lo ves sólo para participar en el discurso subsecuente.

En mis audífonos

Paloma Morphy se posiciona como mi segunda mexicana llamada Paloma favorita (si sabes, sabes). Su album Au, está lleno de letras vulnerables y sonidos interesantes: sad-house, por ponerle un nombre. Mis favoritas son pijama, SEB y lo que un día fue.

En octubre, Silvana Estrada estará lanzando su nuevo disco,Vendrán Suaves Lluvias, pero desde ya nos adelanta cuatro canciones. Mi favorita es Como un Pájaro. Larga vida a las artistas mexicanas.

En mi mesa de noche

En El precioso ruido de un corazón, Natalia Romero explora el duelo de su madre y su abuela, así como su propio deseo de maternar. Escrito en fragmentos, casi como pensamientos aleatorios en las notas de su teléfono, el texto respira con tranquilidad mientras describe sensaciones dolorosas e incómodas. Hay algo que huele a rocío entre sus páginas, en la forma en la que habla de la montaña. Es extraño y cercano, a la vez.

El trabajo de los ojos de Mercedes Halfon es una serie de entradas que examinan la relación de la autora con sus ojos, con su mirada e incluso, con la historia de la oftalmología. Una lectura rápida y sencilla, un precioso trabajo de mirar.

En mi mente

Madrid me recibió con una sorprendente frescura y mi pecho no puede evitar querer tomarlo como un buen augurio. El olor a algodón recién lavado de la cama que me estuvo esperando significa un nuevo día, un amanecer, un día entero por delante.

Ha sido un año de entender mi escritura, de escucharla, de permitirle incidir en mi vida tanto como mi vida incide en ella. Aprendí a darle su espacio y no suplicar su presencia. El reto no fue escribir todos los días, si no dejar de latigarme por no hacerlo.

Me adentré en la cueva de mi herida, sola con una linterna, y descubrí que al salir habían mujeres esperándome. La próxima semana me voy a las montañas con algunas de ellas, y más que expectativas concretas, quiero invocar a la gentileza. Lloro cuando me leo, no porque me duela, si no porque el gesto es hermoso.

Veo los últimos meses del año como el otro lado del barril de una pistola, y tengo miedo. Los finales (casi) siempre me duelen.

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La semana pasada compré un libro y, al guardarlo en la bolsa, noté cómo sumaba su peso al de los otros dos que ya cargaba. Todo un entrenamiento de cuerpo y mente, esto de andar con libros siempre. Hace meses dejé de leer en digital y ahora ver la estantería llenarse de libros, más leídos que por leer, me hace sentir que estoy construyendo una casa, un hogar.

Esa biblioteca que he construido, libro a libro, es la identidad que he construido ladrillo a ladrillo. Es lo que me recuerda qué me importa y quién soy. Cuando viajo a Panamá y empaco cinco, seis, libros para un mes, absolutamente sobrevalorando mi velocidad y disciplina lectora, rezo para que en la facturación de las maletas me perdonen los kilos de más. Un pedazo de esa casa madrileña que llevo, aunque pese, cada vez que vuelvo a casa. La primera, la original.

En mi pantalla

Adults (Disney+) es una nueva serie limitada sobre un grupo de adultes jóvenes que viven todes apiñades en una casa a las afuera de Nueva York. Me hizo reír en voz alta con frecuencia, tuve que saltarme escenas enteras por la pena ajena, y le atina con precisión a las personalidades extravagantes y modernas de la gen z noventera. Muy recomendada para un poco de irreverencia.

The Bear (Disney+/Hulu) volvió con su cuarta temporada. Con su estética pulida, diálogos fuertes y temáticas difíciles, vuelve a usar la excusa del restaurante para hablar sobre el trauma, el duelo, la adicción y la familia. Como siempre, está llena de silencios valiosos, detalles magnificados y una curación de momentos tan especial que me llenan de curiosidad.

En mis audífonos

El fuselaje de un avión con destino a Panamá siempre es una máquina del tiempo. De ida, intento ser productiva - leer mucho, terminar trabajos; de regreso, debería descansar, pero siempre me abordan las reflexiones de lo vivido y no tengo más remedio que dejarlas por escrito. Esta es la música que me acompaña.

En mi mesa de noche

Terrestre de Cristina Rivera Garza es una colección de relatos de viaje. Escogí este libro sin saber nada, sólo enamorada de la autora, pero no fue para nada lo que me esperaba. Los personajes, completamente despersonalizados, se convierten en nuestros ojos a través de la carretera mexicana, la tundra alascana y la lluvia irlandesa. Usa técnicas narrativas únicas para recorrer paisajes precarios, donde la voluntad humana se enfrenta a la voluntad capital y natural, y para estudiar la amistad, el amor y la pérdida. Rivera Garza, una maestra de las palabras.

Y para cerrar…

Venus ha decidido esconderse entre olas de calor madrileñas y la humedad istmeña, de esa que se te pega a las costillas. Nos vemos del otro lado el verano.

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Solo que no siempre estoy sola. A veces, desdoblo mi ser para encontrarme con los espacios negativos: todo eso que no pasó, lo que no dije, la persona en la que no me convertí. O al contrario, el espacio entre hoy y lo que aún no soy, en donde están puestas mi fe y mis deseos. Mis expectativas.

Es donde viven la versión de mi que se quedó en casa, la versión que me pide rigidez y verdades absolutas, esa adolescente que sueña tan grande y siempre temo decepcionar. Primero, les pregunto por qué me odian. Segundo, intento defenderme, explicarme. Tercero, me doy cuenta de que lo hacen sin querer.

Así como yo a veces, también, le hago daño a la gente que quiero, sin querer. Ellas me hacen daño, sin querer. Me piden perdón, esto fue lo que me enseñaron, y se miran las manos como si llevaran embarradas mi sangre. Nuestra sangre.

En mi pantalla

The Gilded Age (HBO MAX), The Buccaneers (Prime) y The Summer I Turned Pretty (Prime) volvieron con nuevas temporadas. La primera está muy bien, la última un poco tonta, pero las tres están bien para pasar el rato.

Lena Dunham, creadora de Girls, reemerge con una nueva serie sobre lo difícil que es ser joven adulta: Too Much (Netlifx). Protagonizada por Megan Stalter, genia cómica, es la historia de una chica que se muda a Europa para poner su vida en orden. El único inconveniente es que se trae los problemas consigo en la maleta.

La película Sorda de la española Eva Libertad me hizo llorar más de una vez. Cuenta la experiencia de Ángela, una mujer sorda, a lo largo de su embarazo y el primer año de su criatura. Experiencias que de por si, pueden llegar a ser muy violentas y traumáticas para mujeres, se intensifican cuando tienes una discapacidad como Ángela. Es la llamada interseccionalidad, que como feministas no dejamos de reivindicar.

En mis audífonos

El fin de semana pasado estuve en el festival de música MadCool y naturalmente volví a escuchar compulsivamente a los y las artistas que vi en vivo: Gracie Abrams, Noah Kahan, Girl In Red y Olivia Rodrigo, pero sobre todo a mi querido Noah.

Stick Season me acompañó a la perfección en el invierno del 2024. Describió esa temporada extraña, transitoria, en la que me tocó esperar con paciencia hasta que por fin llegara la primavera. Estas semanas, sin embargo, la escucho con otros oídos. Ahora me habla de una persona que se fue, cuyo hogar le espera a veces con resentimiento, a veces con cariño, pero siempre con nostalgia y melancolía.

Now I know your name, but not who you are.

Mis canciones favoritas son Maine, All Your Love, Call Your Mom y Forever.

En mi mesa de noche

En esta noche, en este mundo es otra entrega de Poesía de Bolsillo, esta vez de Alejandra Pizarnik. Siempre me dio miedo leerla, debo admitir. A verme un poco demasiado reflejada en sus palabras. Esta edición contiene verso y prosa, algunas piezas incluso tomadas de su correspondencia. A veces hay que prestar cuidadosa atención a su abstracción, otras veces los versos son tan simples y tan claros como un espejo.

alguna vez

alguna vez tal vez

me iré sin quedarme

me iré como quien se va

Y para cerrar…

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Perdería la cuenta si pensara en las veces que me he sentado a esperar. Esperar una llamada, que llegue una persona, un email; que cambie el clima, que una herida sane. Cada vez que se abre la puerta, levanto la cabeza con expectativa y subsecuente decepción. A veces me enfurezco, otras me molesta no haberlo visto venir. Pienso en las cosas que no hice por estar aquí, esperando. Pienso en el valor de mi tiempo y todas las otras cosas que espero, también. ¿Qué clase de poder te entrego, cuando te espero?

Solemos entender la espera como un acto de pasividad, vemos a Penélope tejiendo en la ventana, mirando al mar, pero mi espera está cargada. En el silencio de esperar, se dicen muchas cosas. A veces es un ejercicio de paciencia pero siempre es una herida abierta.

¿Hay alguien, algo, esperándome de la forma en la que yo espero?

¿Tengo permiso para desesperarme?

En mi pantalla

La adaptación a televisión de la novela We were liars (Prime) es la típica historia de dinero antiguo, una isla privada en Martha’s Vineyard y una nieta rebelde. La leí en el 2014 y sólo recordaba un giro de trama importante que, a pesar de que los diálogos y las actuaciones dejaron mucho que desear, no decepcionó.

La segunda temporada de America’s Sweethearts: The Dallas Cowboys Cheerleaders (Netflix) tampoco decepcionó. Habiéndonos ya familiarizado con este culto moderno, la temporada nos muestra a algunas mujeres determinadas por hacer las cosas mejor y hablar de temas importantes, aunque no logran escapar de la trampa capitalista-patriarcal que es este sistema. Anne Helen Petersen hace un análisis profundo de la primera temporada en su propio boletín, Culture Study.

La tercera temporada de Ginny & Georgia (Netflix) superó con creces las dos anteriores. Lo que parecía una historia más de una madre con técnicas de crianza cuestionables y su hija rebelde, se convierte en una historia sobre adicción, salud mental, violencia doméstica, amistad, mentiras y estrategias que continuamente llevan a nuestras protagonistas al límite. Cuando crees que no se puede poner peor, empeora. Pero si algo saben hacer estas mujeres, es sobrevivir.

En mis audífonos

Lorde continúa explorando sonidos en su cuarto álbum, Virgin. No se aleja, necesariamente, de la Lorde que conocemos, pero sin duda algo se quebró entre su último álbum, Solar Power, y este. Algo se quebró y abrió un espacio para su faceta más honesta, en la que convive con la duda, con la incoherencia y la crudeza transitoria. Lo que se sintió extraño y sintético en la primera escuchada, ahora me abraza y sacude a la vez. Mis canciones favoritas son If She Could See Me Now, What Was That, Hammer, Favorite Daughter y Current Affairs.

I am ready to feel like I don’t have the answers.

Aquí hay un maravilloso ensayo que disecciona la obra de manera íntima y clínica.

En mi mesa de noche

El Año del Pensamiento Mágico de Joan Didion recuenta el año en el que el esposo de Joan fallece, al mismo tiempo que su hija está terriblemente enferma. Es una aproximación al duelo como yo nunca había leído antes, un ejercicio de respeto a lo que se recuerda y lo que no se recuerda. Hay una cercanía cortante en la distancia con la que Joan narra. Un juego con la impotencia, un retrato de la incredulidad. A pesar de no haber vivido un duelo como este jamás, hay retazos que reconozco de mis propios duelos y evidencian la colectividad de la experiencia humana.

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El sudor en la nuca me recordó que el verano se instala en Madrid como si nunca se hubiera ido, no por completo. La piel me arde sin pedir permiso y encima tiene el descaro de preguntarme si extrañé la sensación. Una parte de mí estaba deseando que volviera, y me preguntaba si se sentiría igual a otros veranos. La realidad es que yo siempre cambio, y también lo hace el verano.

Salgo a la calle con bloqueador solar y mis nuevas gafas. Ya sé a lo que me enfrento, no le tengo miedo. A veces el invierno se siente eterno.

Para celebrar el día más largo del año, hoy comparto mis cositas favoritas de los últimos seis meses.

En mi pantalla

Como ya les comenté, no ha sido un año de muchas películas. Aún Estoy Aquí, el largometraje brasileño de Walter Salles sobre la dictadura militar, permanece como una de las piezas más bonitas que he visto en todo el año.

Over Compensating (Prime) se corona como mi comedia favorita del año y 100 Años de Soledad (Netflix) como mi drama favorito. Mención ultra súper honorífica a mi serie favorita de los últimos meses, The Pitt (HBO), una tragicomedia que aborda una impresionante cantidad de problemas sociales desde la más fina humanidad y que no puedo dejar de recomendar.

En mis audífonos

Creo que por primera vez en muchos años, la rubia más famosa de la industria musical no será mi artista más escuchada. Astropical, de Rawayana y Bomba Estéreo; el cuerpo después de todo, de Valeria Castro y DeBÍ TiRAR MáS FOToS de Bad Bunny han sido mis álbumes favoritos de este año.

A España le agradezco muchas cosas: regresar a pensar en español me permitió encontrar mi voz literaria, leer autoras hispanohablantes maravillosas y escuchar muchísima más música en español, de artistas tanto latinoamericanos como peninsulares. Aquí, el verano es inclemente, pero el arte es acogedor.

En mi mesa de noche

Según mi reto de GoodReads, voy bien encaminada a cumplir la meta de 18 libros al año. Leer - para mi - es una disciplina que disfruto, y medir mi progreso me da ánimo y orgullo, pero a todas nos funcionan cosas distintas.

Cualquier libro que se enfrente al universo de Los Juegos del Hambre tiene las de perder conmigo, lo siento. Amanecer en la Cosecha de Suzanne Collins, El Acontecimiento de Annie Ernaux y Dream Work de Mary Oliver han sido mis libros favoritos de este año.

En la esquina

Ya hemos comentado todas estas piezas en ediciones anteriores de la esquina de venus. Estas fueron las más populares de los últimos seis meses:

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Siempre he pensado que las personas que aman el gimnasio mienten, que sentirse bien después de hacer ejercicio es literalmente imposible. Tal vez el cuerpo grita tan fuerte que calla a la mente, eso tendría más sentido. El sudor me enrula las patillas, esas que la señora que me depila las cejas insiste en quererme quitar. Hoy, en clase de ballet, tengo el cuerpo lleno de curiosidad.

Me río cuando la profesora nos habla por primera vez de las pirouettes agarradas à la second. Después del primer intento, me veo en el espejo del lobby del edificio en el que crecí. Girando en unas crocs moradas y regresando del teatro, tengo ocho años y mi pasatiempo favorito es pretender que sé bailar, fingir que se me da natural. A los veintiséis, sigue siendo el mismo.

En mi pantalla

Me parte un poco el corazón no haber visto una sola película en meses (Los Juegos del Hambre, debo decir, ya no cuentan). Últimamente, muchas cosas me parten un poco el corazón. Creo que es el respeto que le tengo al medio, que no me puedo comprometer sabiendo que no me podré concentrar o que tal vez me de sueño y tenga que dejarla a la mitad. No lo sé. Espero volver algún día, como hija pródiga, a la seguridad de una buena película.

Mientras tanto, Over Compensating (Prime) es la primera serie en mucho tiempo que me hace genuinamente reír. Basada en la historia autobiográfica de su actor principal, la describiría como American Pie pero Gen Z: completamente irreverente pero de alguna manera, llena de verdad. A los veinte años, y además, en el clóset, ¿quién no necesita sobre compensar?

Alias Grace (Netflix) está basada en una novela de Margaret Atwood y narra la historia de una chica irlandesa en Canadá, condenada por ases nato en el Siglo XIX. Es un estudio de la propia memoria, sin olvidar los comentarios de género y clase que nunca faltan en el trabajo de Atwood.

En mis audífonos

Miley Cyrus acaba de sacar su último disco: Something Beautiful. Al principio me asusté y pensé que esta era la era alienígena de Miley, tanto por el trabajo visual como los sonidos etéreos y luminosos. Mis favoritas son Give Me Love, Easy Lover y End of the World.

Mientras Lorde nos amenaza con su nuevo disco, lanzó dos sencillos para entretenernos: What Was That y Man of the Year, mi favorita siendo la primera por su similitud a los sonidos de Melodrama. En este álbum va a explorar su expresión de género, su relación con su cuerpo, y como no puede faltar, lo que implica que te siga un fantasma. Continúa su tradición de no decepcionarme, y estoy a una mala decisión de distancia de irme a verla en Dublin. No me den ideas.

En mi mesa de noche

La feria del libro de Madrid me hace tan, tan feliz. Si no viviera aquí, vendría sólo por esta razón. Este año fui con una lista de deseos pero también con la mente abierta, porque flexibilidad ante todo, ¿no?. Las nuevas adquisisiones incluyen: Todo sobre el amor, de bell hooks, Terrestre, de Cristina Rivera Garza, Mujer Helada, de Annie Ernoux, Temporada de Peras, de Carla Santángel, El Año del Pensamiento Mágico, de Joan Didion y Flores de Papel de Ebbaba Hameida.

Me encanta ser la persona que regala libros y a quien regalan libros. Este año, para mi cumpleaños, recibí Un momento de ternura y piedad de la autora contemporánea Irene Cuevas. Me lancé de clavado a sus páginas sin tener idea de qué se trataba, mi forma favorita de leer, y quedé enganchada al primer capítulo. Mientras narra a una madre su cida y un oficio mórbido, la voz de Irene es inteligente, afilada y divertidísima.

Y para cerrar…

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Pregúntale a Venus

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